terça-feira, agosto 29, 2006

Filmes IV - "Abraço do Vento", de José Miguel Ribeiro

Título: "Abraço do Vento"
Ano: 2004
Duração: 02'34''
Produtor: Luís da Matta Almeida
Produtora: Zeppelin Filmes, Lda
Realizador: José Miguel Ribeiro
Argumento: José Miguel Ribeiro
Animação: José Miguel Ribeiro
Música: “Canto do Trabalho” de Carlos Paredes
Fotografia: José Miguel Ribeiro
Montagem: João Camplon, José Miguel Ribeiro
Técnica: Técnica mista (Animação de Volumes/Desenho)

Prémios:

"Melhor Filme de Animação"
Corta! Festival Internacional de Curtas Metragens do Porto, Portugal 2004

"Prémio Onda-Curta/ 2: RTP"
Festival Internacional Curtas Metragens de Vila do Conde, Portugal 2004

"Menção Honrrosa"
KROK International Animated Film Festival, Ucrânia 2004

"Prémio FNAC - Melhor Filme Português"
CINANIMA - Festival Internacional de Cinema de Animação de Espinho, Portugal 2004

"Prémio TMN para a melhor curta metragem portuguesa"
Fantasporto - Fest. Int. de Cinema do Porto, Portugal 2005

"Premio a la Mejor Animación"
ANIMA 05 - Cordoba Animation Festival, Argentina - Programa Temas y Ritmos 2005

"Melhor Filme de Curta Metragem"
2º Festival de Cinema da Covilhã, Portugal 2005

"Gold Panda Award for Animation"
International "Gold Panda" Awards for Animation, China 2006


Imagem do filme "Abraco do Vento"


Excerto do Magazine Flip, exibido na RTP2


Filmes II - "Super Caricas" de Cláudio Jordão

Título: "Super Caricas"
Ano: 2003
Duração: 6'
Produtor: Cláudio Jordão
Realizador: Cláudio Jordão
Argumento: Cláudio Jordão
Animação: Cláudio Jordão
Música: João Paulo Nunes
Técnica: Animação 3D




Imagem do filme "Super Caricas"

Filmes I - "A Menina Gorda", de Pedro Lino

Título: "A Menina Gorda"
Ano: 2004
Duração: 02'17''
Produtor: Pedro Lino
Realizador: Pedro Lino
Assistente: Rita Carvalho
Argumento: Pedro Lino (adaptado do poema homónimo de Ribeiro Couto)
Animação: Pedro Lino, Rita Carvalho
Voz: Poema recitado por João Villaret
Técnica: Desenho a lápis de cor, sobre papel

Prémios:

"Jovem Cineasta Português"
Cinanima 2004, Espinho, Portugal

"Melhor Argumento"
Festival de Vídeo do Barreiro 2005, Barreiro, Portugal

"Best Poetry Incorporation in a Film"
Next Film Festival 2005, Vilnius, Lituânia

"Somos Todos Filhos da Terra" (melhor vídeo)
Festival-Luso-Brasileiro de St. Maria da Feira 2005, Portugal

“A Menina Gorda”, ilustra o poema homónimo de Rui Ribeiro Couto, que conta uma pequena história sobre uma pequena menina, cuja característica principal é ser gorda!
Sobre um fundo branco, o desenho bicolor prima pelo seu traço simples e ingénuo, ao qual se acrescenta um ponto de humorismo, mas é na metamorfose das formas que o desenho encontra a sua expressão máxima; E apesar da personagem manter a sua configuração durante todo o filme, o espectador facilmente consegue perceber o quão volátil é a aparência da forma.
Sem diálogos, o filme conta apenas com a declamação do poema por João Villaret.




Pormenor do filme "A Menina Gorda"

sexta-feira, agosto 18, 2006

Realizadores IV - Francisco Lança

DADOS BIOGRÁFICOS

Nome Completo: Francisco Lança
Data de Nascimento: 14 de Março de 1957
Naturalidade: Lisboa
Nacionalidade: Portuguesa

FILMOGRAFIA

"Retrato de Portugal" (1985) 60''
Filme colectivo resultado de curso da Gulbenkian
"Impressions" (1986) 2´
"Wartime" (1986) 2´
"Last Cut" (1986) 2´
"Memories" (1988) 2´
"The spotted Kingdom" (1988) 5´
"Genérico Festival Lisboa88" (1988) 30´´
"Mar Português" (1989) 5´
"Ana" (1992) 2´
"Woods" (1997) 3´
"Raizes" (1997) 2´
"África" (1998) 3´
"1999" (2001) 5´
"Zé e o Pinguim" (2003) 10´
"Bruxas" - Em produção

terça-feira, agosto 15, 2006

Realizadores III - Cláudio Jordão

DADOS BIOGRÁFICOS

Nome Completo: Cláudio Jordão do Carmo Viegas

Data de Nascimento: 9 de Março de 1972

Naturalidade: Olhão

Nacionalidade: Portuguesa

Página Web: www.claudiojordao.com

FILMOGRAFIA

Super Caricas (2003)

Esperânsia (2006)


É em criança, e inspirado por séries animadas como "Vickie, o Viking", "Conan, o Rapaz do Futuro", "Flash Gordon", "Era uma vez o Espaço" e tantas outras, que Cláudio Jordão descobre o cinema de animação, confessando-se, ainda hoje, fascinado pelas imagens em movimento. Quando chega ao 10º ano escolhe o curso de Contabilidade, mas já a frequentar o 2º semestre descobre que afinal esta não é a sua vocação e resolve mudar para o curso de Arte e Design, onde acaba por concluir o 12º ano. Terminado o Ensino Secundário, Cláudio integra em 1992 a primeira turma do Curso de Design na Universidade do Algarve, onde pela primeira vez tem contacto com um computador! Rapidamente se apercebe das possibilidades e potencialidades das novas tecnologias aliadas ao design, e quando termina o curso, em 1996, junta-se com 3 colegas e amigos (Nelson Martins, Délio Mendes e Nuno Costa) e criam a 1ª empresa multimédia do algarve. Nasce assim em 1997 a "Pantapoiein criações-multimedia" : "o sonho de 4 amigos que nada sabiam de gestão empresarial e que se viram de repente a tentar apresentar serviços que muita pouca gente entendia o que eram..." A empresa progrediu, e rapidamente se viu premiada nas áreas da Animação 3D e Design Gráfico e Internet, recebendo 2001 uma proposta para integrar o grupo Tinta Invisivel, mais tarde Neoris, sediado em Lisboa, aumentado assim a sua equipa para 18 pessoas.
A par da sua actividade como sócio da Pantapoiein, Cláudio Jordão foi ainda responsável pelo Departamento de Animação da mesma, e docente das cadeiras de "Imagem Animada" e "Animação" do curso de Design da Universidade do Algarve, no ano lectivo de 1999/2000.
Em 2002, durante o "AVANCA 2002 - Festival de Cinema, Vídeo e Multimédia", Cláudio coordena o workshop "O 3D no Cinema", orientado por uma dupla da produtora de animação espanhola DYGRA-FILMS.
Em 2003, começa a colaborar com a agência de publicidade FOOTE CONE & BELDING – Portugal, (agora DRAFT-FCB), como motion-designer. Em 2004 realizou dois filmes publicitários para o produto "Raid" : "Barata" e "Mosquito", com que a FOOTE CONE & BELDING representou Portugal no "Festival Internacional de Publicidade de Cannes". Sendo os 2 filmes seleccionados para a short-list desse festival.
Ainda em 2004, apresenta a sua curta-metragem de animação "Super Caricas", no "AVANCA 2004".
Em 2005 realiza um filme publicitário para o desodorizante "8x4", intítulado "24 horas", com o qual a FOOTE CONE & BELDING foi finalista no "Festival Internacional de Publicidade de Montreux".
Ainda em 2005, "24 horas" e o filme publicitário "Striker", que realizou para o magazine de informática "Bits & Bytes", representaram a FOOTE CONE & BELDING – Portugal no "Festival Internacional de Publicidade de Cannes" Mais recentemente apresenta em "Avanca 2006" a sua a curta de animação intitulada "Esperânsia", premiada na categoria "Competição Avanca".

sexta-feira, agosto 11, 2006

Séries Animadas II - "As Aventuras de Móli"

Série: "As Aventuras de Móli"
Ano: 2004
Distribuidora:
Financiadora: Animanostra, ICAM, RTP Animação
Produção: Humberto Santana
Produtora: Animanostra
Duração: 13 episódios de 4 minutos segundos cada
Classificação: Série destinada a crianças
Realização: Ricardo Blanco
Argumento:Humberto Santana com a colaboração de Sofia Vilarigues
Música:Paulo Curado
Som: Nuno Gelpi, Paulo Curado
Animação: Carla Guita, Fiona Nunes, Irina Calado, Lorenzo Degli'Innocenti, Osvaldo Medina, Ricardo Blanco, Rui Gamito
Animação por Computador:


Esta série de animação portuguesa concebida para televisão conta "As Aventuras de Móli", uma trataruga bebé, e os seus amigos: Fáfá, a lagosta; Lúcinho, o cavalo-marinho; Zacarias, o peixe voador; Piriri, o ouriço-do-mar, entre outros.
A série é composta por 13 episódios de 4 minutos cada um:

1º episódio - O nascimento de Móli
2º episódio - Os amigos de Móli
3º episódio - A ilha dos mexilhões cantores
4º episódio - O polvo Tucátulá
5º episódio - As baleias
6º episódio - O ouriço Piriri
7º episódio - O vulcão submarino
8º episódio - O pinguim Serafim
9º episódio - A tempestade
10º episódio - O vale das algas douradas
11º episódio - O casamento da anémonas
12º episódio - A tartaruga gigante
13º episódio - Os dois peixinhos fugitivos




Imagem da série "As Aventuras de Móli"

quinta-feira, agosto 10, 2006

Séries Animadas I -" Bom Dia Benjamim"

Série: "Bom Dia Benjamim!"

Ano: 2001
Distribuidora:Animais Lda.
Financiadora:Animais Lda / ICAM
Produtora:Animais Lda.
Duração: 184 episódios de 30 segundos cada, num total de 92 min
Classificação: Série destinada a crianças entre os 3 e os 7 anos
Realização:Nuno Amorim Produção Executiva:Nuno Amorim
Argumento: Maria João Cruz, Patrícia Casatenheira e Miguel Viterbo
Música:Paulo Curado
Som:Paulo Curado e José Peixoto
Técnica: Flash
Animação:Miguel Braga e Sandro

"Bom Dia Benjamim!" começou por ser um disco / livro, que surgiu a partir de uma ideia original de José Peixoto, mais tarde a ideia é desenvolvida e a personagem ganha vida!
Hoje, "Bom dia Benjamim!" é uma série de animação portuguesa concebida para televisão, em 184 episódios de 30 segundos. Cada um destes episódios conta uma pequena história, real ou imaginária, da vida de Benjamin, um rapazito de 6 anos "que vive num mundo quase a duas dimensões, uma flatland desenvolvida no imaginário visual do livro homónimo, onde os pais, os amigos, os brinquedos, os objectos e as acções do quotidiano são por ele observados de forma peculiar".
A série associa ainda ao seu carácter lúdico, uma componente pedagógica, tendo sido exibida na RTP2.


Imagem da Série "Bom dia Benjamim!"


Excerto do Magazine FLIP, exibido na RTP2 dia 9 de Junho de 2007

terça-feira, agosto 08, 2006

7 Técnicas, 7 Filmes

Cada filme de animação é singular. Não só pelo seu conteúdo, mas sobretudo pela técnica que usa para lhe dar forma.Existem várias técnicas de animação, desde a animação directa em película, passando pela animação tradicional, de volumes, recortes, retalhos...Apresentamos aqui as 7 técnicas mais comuns, e para cada técnica um filme de animação português, claro está!

Animação Tradicional

Este é o tipo de animação mais comum. O suporte varia entre a folha de papel, o acetato, ou o vidro. Os materiais riscadores também variam, o carvão, os lápis de cor ou de cera e a grafite são os materiais mais utilizados.

Filme: "Eu quero a Lua" (1970) de Artur Correia

Animação de Recortes

Esta técnica assenta no uso de recortes. O animador pode recorrer a recortes de revista, ou fabricar os seus próprios modelos.

Filme: "Automania" (1943) de Servais Tiago

Animação de Volumes

A animação de volumes consiste na animação de objectos volumétricos, frame a frame. As pastas de moldar, a plasticina, o barro, o látex, a borracha ou a resina são os materiais mais utilizados.

Filme: "A Suspeita" (1999) de José Miguel Ribeiro

Página oficial do filme : http://www.atalantafilmes.pt/2001/asuspeita/#


Salcedas, personagem do filme "A Suspeita"

Animação de Areia

De todas as técnicas apresentadas esta é talvez a menos comum. Consiste me trabalhar a areia, ou quaisquer outros materiais granulados sobre um vidro disposto na horizontal e iluminado por baixo. O animador cria as suas figuras sobre este vidro.

Filme: "O Clandestino" (2000) de Abi Feijó.

Imagem Produzida em Areia

Disponível em www.historiatragicacomfinalfeliz.com

Animação em Placas de Gesso

Esta técnica consiste em pintar ou desenhar sobre placas de gesso. A animação final adquire um aspecto muito característico, devido à textura do gesso riscado.

Filme: "A Noite" (1999) de Regina Pessoa.

Placa de Gesso esculpida por Regina Pessoa

Animação por Computador (3D)

Devido à crescente inovação tecnológica, os animadores têm à sua disposição inúmeros programas de software que possibilitam a animação usando exclusivamente o computador. A animação por computador (3d) tornou-se popular mundialmente, em grande parte devido aos filmes produzidos pelos estúdios da Pixar, nos Estados Unidos da América.

Filme: "O Super Caricas" (2003) de Cláudio Jordão

Imagem do filme "O Super Caricas" de Cláudio Jordão

Imagem cedida por Cláudio Jordão

Pixiliação

Esta técnica consiste na captação de imagens estáticas de pessoas, o que provoca um efeito saltitante, aquando a projecção das imagens. É uma técnica que requer muito esforço e expressividade por parte dos actores, que têm de se manter imóveis a cada captura!

Filme: "O Médico e a Duquesa" (1982) de Ricardo Neto

segunda-feira, agosto 07, 2006

Avanca 2006

Realizou-se entre 26 e 30 de Julho, a 10ª edição dos encontros Internacionais de Cinema, Televisão, Vídeo e Multimédia de Avanca.
Este Festival, que completou este ano o seu 10º aniversário, apresentou aos seus participantes 10 workshops dos quais três estavam especialmente direccionados para a animação:


Cinema e Pintura - Um Espaço Criativo Para Protagonistas
Este workshop, orientado por Sylvia Kristel (Holanda), Ruud Den Drijver (Holanda) e Juan de Graaf (Holanda) tinha como ponto de partida o filme de animação "Topor et Moi" , realizado por Sylvia Kristel, onde a pintura e o cinema se misturam deliciosamente.
Os participantes tiveram a oportunidade de discutir com Sylvia Krystel, Ruud Den Drijver, Dorna e Juan de Graaf as relações possíveis entre a pintura e o cinema de animação. houve espaço para o visionamento de filmes, e ainda para a realização de pequenos exercícios práticos propostos pelos orientadores.
Os participantes tiveram ainda contacto com Juan de Graaf, o animador escolhido para dar vida ao filme, que partilhou a sua experiência como animador, revelando parte do processo criativo de "Topor et moi", assim como de outros filmes da sua autoria.

Orientadores: Ruud, Juan e Dorna
Desenvolver Projectos de Animação Para ou de Adultos
O Workshop de Animação Para Adultos contou com a presença do Orientador Jean-Paul Walravens (Bélgica), também conhecido como Picha.
Este realizador de 64 anos, é um dos mestres do desenho animado satírico e provocador e autor de diversas longas-metragens de cinema de animação "de adultos".
Aos participantes deste workshop foi proposta a realização de um projecto de animação para adultos em que se deveria escolher um fim alternativo para a história da "Branca de Neve".
Orientador: Picha
Controlar a Luz na Animação de Pixiliação
Orientado por Urmas Jõemees (Estónia), este workshop foi um dos mais produtivos do festival, tendo sido apresentada no final uma série de pequenos filmes/exercícios realizados pelos participantes.

terça-feira, agosto 01, 2006

Critíca - "Esperânsia", de Cláudio Jordão


Filme: "Esperânsia"
Realizador: Cláudio Jordão
Som: João Paulo Nunes
Produtor: António Costa Valente
Data de Produção: Set/Out de 2005 até Junho de 2006
Data de Estreia: 27 de Julho de 2006 no Festival de Avanca
Técnica: Animação 3D
Duração : 8' 15''

Estreou dia 27 de Julho, no festival de Avanca, o mais recente filme de Cláudio Jordão, "Esperânsia".
O título deixa-nos já adivinhar um pouco da história, onde uma mistura de esperança e ansiedade conduzem os seus protagonistas a um final inevitavelmente romântico, envolvendo o espectador num misto de nostalgia e tristeza.
Apesar de ser um filme digital em 3D, o seu aspecto estílistico assemelha-se um pouco ao da animação tradicional, sendo de destacar o fabuloso movimento conseguido no esvoaçar do vestido da personagem feminina e, embora o filme se encontre repleto de elementos românticos como a lua, o rochedo, ou a cruz de Cristo, é através da cor (preto e branco) que melhor representa os sentimentos e estado de alma vividos pela personagem feminina.
"Esperânsia" é uma história do passado, uma história da memória, da cultura e das mulheres portuguesas, que nos é apresentada num futuro distante.

Fotograma do filme Esperânsia de Cláudio Jordão

Imagem cedida por Cláudio Jordão